Corso di Sceneggiatura II

Articolazione del corso

Il corso di sceneggiatura 2 della Scuola di Cinema Pigrecoemme si compone di sette lezioni di quattro ore (il mercoledì dalle 15:00 alle 19:00, a partire dal 22 gennaio 2025), più una lezione finale di sei ore (dalle 11:00 alle 14 :00 e dalle 16:00 alle 19:00).
Sono previste esercitazioni da svolgere a casa.

A chi si rivolge il corso di sceneggiatura?

Il ciclo di lezioni si rivolge a quanti abbiano già frequentato il corso di sceneggiatura 1 e ha lo scopo di portare a termine la sceneggiatura di un corto che, poi, verrà girato nei mesi estivi. Il laboratorio coinvolgerà i partecipanti in una vera e propria esperienza creativa, paragonabile a quella di una writers’ room.

Attestato

Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione recante il patrocinio della Film Commission Regione Campania.

I Docenti

Il laboratorio sarà condotto da Rosario Gallone (tra i fondatori della Pigrecoemme) e il doppio appuntamento finale sarà a cura di Peppe Fiore (story editor di The Young Pope, Nastro d'argento per la serie TVIl Re, sceneggiatore di Ultras e Lovely Boy di Francesco Lettieri).

I docenti del corso di sceneggiatura II

Rosario Gallone

Fondatore della Scuola di cinema Pigrecoemme, Rosario Gallone si muove fluidamente tra la sceneggiatura (ISA 9000, di Angelo Serio), la regia e la critica cinematogafica. Tutto su Rosario Gallone

Peppe Fiore

Peppe Fiore, nato a Napoli nel 1981 e residente a Roma, ha affiancato all’attività di scrittore quella di sceneggiatore per cinema e televisione. Tra i suoi lavori figurano i film Ultras (2020) e Lovely Boy (2021) con il regista Francesco Lettieri, e le serie TV Non uccidere (2015-16) e Il Re (2022) per SKY. Per quest’ultima ha ricevuto il premio Nastro d’Argento 2024 come Migliore Serie Crime. Il suo prossimo impegno è la serie Portobello diretta da Marco Bellocchio, prevista per l’uscita nel 2026. (vedi scheda su Wikipedia e su CinemaItaliano.info). Tutto su Peppe Fiore

Il Programma

Dalla messa a punto di un soggetto alla realizzazione di una sceneggiatura, passando per la costruzione di un buon dialogo e dei personaggi. Studiare, approfondire e sperimentare i fondamentali della scrittura per il cinema.

1. 28 gennaio 2026, h. 15:00 - 19:00
   Di che parla il mio corto? L'arte della sintesi e dell'autopromozione.
   La logline di Proust. Le caratteristiche necessarie affinché una logline permetta di vedere l'intero film.
   I quattro quadranti del target.
   L'importanza del titolo.
   Pronti a pitchare? Esercitazione pratica.
2. 4 febbraio 2026, h. 15:00 - 19:00
   L'importanza del genere di riferimento.
   Archetipi e stereotipi secondo Robert McKee.
   Il rapporto tra struttura e genere.
   Collocare il proprio soggetto.
   Arricchire la logline.
   Lo schema di Propp.
   La motivazione dell'eroe. Il bisogno primordiale.
   I 10 generi secondo Blake Snyder e le loro regole.
   I personaggi del cortometraggio in lavorazione.
3. 11 febbraio 2026, h. 15:00 - 19:00
   I tre atti di Syd Field e i 15 beat di Blake Snyder.
   Trama classica, minimalista e anticlassica. La Triade di McKee.
   La linea B e l'arte di differire.
   Suddivisione di un noto film nei 15 beat.
   Applicazione della struttura al soggetto selezionato.
4. 18 febbraio 2026, h. 15:00 - 19:00
   La lavagna in quattro parti.
   Primo atto.
   Secondo atto fino al midpoint.
   Secondo atto dal midpoint.
   Terzo atto.
   Disposizione dei beat.
5. 25 febbraio 2026, h. 15:00 - 19:00
   Lavoriamo al nostro corto.
   Primo atto.
   Secondo atto fino al midpoint.
6. 4 marzo 206, h. 15:00 - 19:00
   Secondo atto dal midpoint.
   Terzo atto.
7. 11 marzo 2026, h. 15:00 - 19:00
   Revisione della sceneggiatura.
8. 25 marzo: dalle 11:00 alle 14:00 e dalle 16:00 alle 19:00
   Incontro laboratoriale con Peppe Fiore, che verterà sul mestiere dello sceneggiatore e sulla sceneggiatura partorita dal laboratorio (che gli verrà precedentemente mandata in visione).