{"id":3097,"date":"2021-12-29T16:32:55","date_gmt":"2021-12-29T15:32:55","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/?p=3097"},"modified":"2021-12-29T17:03:54","modified_gmt":"2021-12-29T16:03:54","slug":"i-10-migliori-film-del-2021","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/i-10-migliori-film-del-2021\/","title":{"rendered":"I 10 migliori film del 2021"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/i-10-migliori-film-del-2021.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"576\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/i-10-migliori-film-del-2021-1024x576.jpg?resize=1024%2C576&#038;ssl=1\" alt=\"i 10 migliori film del 2021\" class=\"wp-image-3128\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/i-10-migliori-film-del-2021.jpg?resize=1024%2C576&amp;ssl=1 1024w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/i-10-migliori-film-del-2021.jpg?resize=300%2C169&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/i-10-migliori-film-del-2021.jpg?resize=768%2C432&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/i-10-migliori-film-del-2021.jpg?resize=1536%2C864&amp;ssl=1 1536w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/i-10-migliori-film-del-2021.jpg?w=1920&amp;ssl=1 1920w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<p>Un anno anomalo, il 2021. Ancor pi\u00f9 del 2020, perch\u00e9 diviso in due tronconi: la prima parte con gli strascichi delle visioni domestiche e su piattaforma e la seconda col ritorno al cinema tra nuovi film e approdi in sala di pellicole postergate. Un anno in cui la polarizzazione tra opposte fazioni si \u00e8 fatta ancor pi\u00f9 esacerbata. Anche sul cinema. Il 2021 \u00e8 stato un anno di poche opere dal consenso unanime e di molte che hanno spaccato in due le platee, sia quelle degli spettatori che quelle dei critici. Lungi dal voler scendere in questo feroce agone, noi cerchiamo, come sempre, di analizzare i motivi per i quali ci sembra che in questa <a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/analisi-e-critica-2\/playlist\/\">playlist<\/a> (parziale come lo sono tutte) confluiscano le visioni pi\u00f9 interessanti dell&#8217;anno che sta per scadere.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<!--more-->\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide is-stacked-on-mobile is-vertically-aligned-center\" style=\"grid-template-columns:40% auto\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/titane-di-julia-ducournau-2.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"618\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/titane-di-julia-ducournau-2-1024x618.jpg?resize=1024%2C618&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;Titane&quot; di Julia Ducournau\" class=\"wp-image-3114 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/titane-di-julia-ducournau-2.jpg?resize=1024%2C618&amp;ssl=1 1024w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/titane-di-julia-ducournau-2.jpg?resize=300%2C181&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/titane-di-julia-ducournau-2.jpg?resize=768%2C464&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/titane-di-julia-ducournau-2.jpg?w=1358&amp;ssl=1 1358w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">1 &#8211; <strong>Titane<\/strong> <em>di Julia Ducournau<\/em><\/p>\n\n\n\n<p style=\"font-size:18px\"><br \/>Donne e motori. Donne motori. Capire perch\u00e9 <em>Titane<\/em> sia stato respinto, schernito, sbeffeggiato, \u00e8 facile. <strong>Julia Ducournau<\/strong> si schiera l\u00ec, sul limite sottile che c&#8217;\u00e8 tra ridicolo e sublime. E, a seconda della prospettiva spettatoriale, il film \u00e8 collocabile su un lato o sull&#8217;altro. Proviamo a spiegare la nostra, di prospettiva. Quello della <strong>Ducornau<\/strong> aspira a essere un corpus cinema del futuro, un corpus che \u00e8 figlio di, ovviamente, ma vuole distruggere genere, generazione e genitura. Innanzitutto uccidendo un possibile padre, <strong>Bertrand Bonello<\/strong>, e poi ibridando corpus cinematografici e corpi che vanno da <strong>Catherine Tramell<\/strong> (il fermacapelli come il rompighiaccio di <em>Basic Instinct<\/em>) ad <strong>Alex Murphy<\/strong> di <strong>Verhoeven<\/strong> passando per la nuova carne di <strong>Cronenberg<\/strong>. Quello che colpisce di <em>Titane<\/em> \u00e8 forse l&#8217;essere concepito come nuova cosmogonia che origina da una sostanziale ribellione a quella che \u00e8 diventata una societ\u00e0 sintetica e virtuale. <strong>Alexia<\/strong> diventa <strong>Adrien<\/strong>, le cui fattezze da adulto vengono mostrate in TV attraverso software di ageing, intervenendo materialmente sul proprio corpo. Cos\u00ec come fa <strong>Vincent<\/strong> che a Photoshop preferisce i cari vecchi steroidi. Questi corpi hanno bisogno di modificarsi non virtualmente per sentirsi vivi. Hanno bisogno di dare o provare dolore. Penetrare (le morti sono piccoli orgasmi, la prima vittima eiacula dalla bocca) o farsi penetrare da materiale inerte per dargli vita. Body horror o body art alla <strong>Orlan<\/strong>? Non c&#8217;\u00e8 gender fluid in <em>Titane<\/em>, ma trans gender, transgenere che va oltre quello delle sorelle <strong>Wachowski<\/strong>, perch\u00e9 oppone al codice binario di <em>Matrix<\/em>, quello non binario della pansessualit\u00e0. L&#8217;alba del nuovo mondo, come in <em>2001<\/em>, \u00e8 un bambino. Un bambino con la colonna vertebrale in titanio. Mentre le scimmie del vecchio mondo danzano attorno ai totem meccanici, la societ\u00e0 del futuro sar\u00e0, pi\u00f9 che fluida, ibrida, cyberpunk. N\u00e9 maschi n\u00e9 femmine, n\u00e9 umani n\u00e9 macchine, i <em>pr\u00f3teroi theo\u00ed<\/em> saranno tutto. Saranno figli senza esserlo o padri senza esserlo. E non fregher\u00e0 niente a nessuno. Perch\u00e9 nessuno li potr\u00e0 giudicare.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"TITANE Trailer (2021)\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Q5_w2W5G9OM?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide has-media-on-the-right is-stacked-on-mobile\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/the-french-dispatch-di-wes-anderson-1.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"980\" height=\"718\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/the-french-dispatch-di-wes-anderson-1.jpg?resize=980%2C718&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;The French Dispatch&quot; di Wes Anderson\" class=\"wp-image-3115 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/the-french-dispatch-di-wes-anderson-1.jpg?w=980&amp;ssl=1 980w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/the-french-dispatch-di-wes-anderson-1.jpg?resize=300%2C220&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/the-french-dispatch-di-wes-anderson-1.jpg?resize=768%2C563&amp;ssl=1 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 980px) 100vw, 980px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">2 &#8211; <strong>The French Dispatch<\/strong> <em>di Wes Anderson<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>Irma la dolce<\/em>. Durante la visione di <em>The French Dispatch<\/em> si pensa costantemente a <em>Irma la dolce<\/em> di <strong>Billy Wilder<\/strong>. Un film frainteso, come forse lo \u00e8 questo di <strong>Wes Anderson<\/strong>. Anche <strong>Wilder<\/strong>, al di l\u00e0 del tema, ricorrente nel suo cinema, della maschera, rifletteva l\u00ec sulla confusione tra cinema e realt\u00e0. In una Francia fintissima come quella dei film di <strong>Minnelli<\/strong> (e come quella di <strong>Wes Anderson<\/strong>), <strong>Lord X<\/strong>, una delle identit\u00e0 assunte da <strong>Nestor<\/strong>, prende ispirazione per la sua biografia, falsa, da veri film (<em>Il ponte sul fiume Kwai<\/em>, <em>Gunga Din<\/em>, <em>I lancieri del Bengala<\/em>). E alla fine <strong>Nestor<\/strong> sar\u00e0 accusato di aver ucciso <strong>Lord X<\/strong> ovvero s\u00e9 stesso. <strong>Wes Anderson<\/strong> fa lo stesso. <em>The French Dispatch<\/em> \u00e8 una <em>Wunderkammer<\/em> ardente del suo immaginario e forse anche del suo cinema. Perch\u00e9 <strong>Anderson<\/strong> sa bene che, dopo anni alla ricerca di un padre assente, ora \u00e8 lui ad aver figliato e cos\u00ec, come nel film si d\u00e0 alle stampe un ultimo numero del giornale in onore del suo fondatore, <strong>Wes Anderson<\/strong>, forse, realizza il suo epitaffio (la cittadina si chiama <strong>Ennui sur blas\u00e8<\/strong> ovvero &#8220;noia riguardo allo snob&#8221;, <strong>Anderson<\/strong> \u00e8 un <em>blas\u00e8<\/em>) passando in rassegna, come al solito tassonomicamente, le sue ossessioni (<strong>Tati<\/strong>, <strong>Herg\u00e9<\/strong>, il <strong>Carn\u00e9<\/strong> di <em>Peccatori in blue jeans<\/em> e il <strong>Godard<\/strong> di <em>Masculin, f\u00e9minin<\/em>). O forse dichiara morto un cinema d&#8217;autore fatto di ossessioni visto che ora le ossessioni sono alla portata di tutti. Ci aspetta un nuovo <strong>Wes Anderson<\/strong>? Chi lo sa? Quel che \u00e8 certo \u00e8 che lui sembra stanco di essere frainteso quale regista solo di superficie sia dai suoi epigoni, sia dai critici (anche stavolta), mentre, a essere poco pi\u00f9 che pigri, si scorgerebbe sotto la superficie (neanche pi\u00f9 sua in esclusiva, visto quanto facilmente viene riprodotta) quel sentore di morte che \u00e8 qualcosa di pi\u00f9 dell&#8217;assenza di un tempo. \u00c8 lutto.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"The French Dispatch (2021): Trailer ITA del Film di Wes Anderson - HD\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/guR15BzcmbI?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide is-stacked-on-mobile\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/fortuna-di-nicolangelo-gelormini-2.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"512\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/fortuna-di-nicolangelo-gelormini-2-1024x512.jpg?resize=1024%2C512&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;Fortuna&quot; di Nicolangelo Gelormini \" class=\"wp-image-3116 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/fortuna-di-nicolangelo-gelormini-2.jpg?resize=1024%2C512&amp;ssl=1 1024w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/fortuna-di-nicolangelo-gelormini-2.jpg?resize=300%2C150&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/fortuna-di-nicolangelo-gelormini-2.jpg?resize=768%2C384&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/fortuna-di-nicolangelo-gelormini-2.jpg?w=1280&amp;ssl=1 1280w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">3 &#8211; <strong>Fortuna<\/strong> <em>di Nicolangelo Gelormini<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Un debutto che \u00e8 una conferma delle attese. Perch\u00e9 <strong>Nicolangelo Gelormini<\/strong> dimostra di non lasciare nulla al caso. Le sue inquadrature disegnano un mondo filmico e profilmico che corrobora quello della pagina scritta (da lui e dal docente di sceneggiatura di <a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/\">Pigrecoemme<\/a>, <a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/docenti\/massimiliano-virgilio.php\">Massimiliano Virgilio<\/a>). <strong>Gelormini<\/strong>, a uno spettatore disattento, pu\u00f2 apparire manierista, ma si tratta di padronanza. Non c&#8217;\u00e8 niente di gratuito in <em>Fortuna<\/em>, neanche il formato dell&#8217;immagine che cambia, ormai un vezzo svuotato di molti registi. Un mondo duplice, la realt\u00e0 e la fuga dalla realt\u00e0, o forse pi\u00f9 semplicemente la catarsi della finzione. In fondo il cinema ci permette di proiettarci e proiettare sullo schermo le nostre paure, che siamo autori o spettatori. Il cinema \u00e8 un sogno, tanto pi\u00f9 se la realt\u00e0 \u00e8 un incubo. In cui perdersi. In cui la catabasi si trasformi in anabasi, in ascensione.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Fortuna | Trailer Ufficiale HD\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/vUyfQAeLEZU?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide has-media-on-the-right is-stacked-on-mobile\" style=\"grid-template-columns:auto 41%\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-2.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"717\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-2-717x1024.jpg?resize=717%2C1024&#038;ssl=1\" alt=\"Freaks Out - Locandina\" class=\"wp-image-3117 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-2.jpg?resize=717%2C1024&amp;ssl=1 717w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-2.jpg?resize=210%2C300&amp;ssl=1 210w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-2.jpg?resize=768%2C1097&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-2.jpg?resize=1075%2C1536&amp;ssl=1 1075w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-2.jpg?w=1120&amp;ssl=1 1120w\" sizes=\"auto, (max-width: 717px) 100vw, 717px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">4 &#8211; <strong>Freaks Out <\/strong><em>di Gabriele Mainetti<\/em><\/p>\n\n\n\n<p style=\"font-size:18px\">Piaccia o meno, <strong>Mainetti<\/strong> e <strong><a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/docenti\/nicola-guaglianone.php\">Guaglianone<\/a><\/strong>, con <em><a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/jeeg-robot-salvera-litalia-dalla-commedia\/\">Lo chiamavano Jeeg Robot<\/a><\/em> hanno cambiato le coordinate del cinema italiano successivo. Stavolta alzano ancora di pi\u00f9 il tiro, pur rimanendo legati a un&#8217;idea di cinema che \u00e8 profondamente italiana. Perch\u00e9 i&nbsp;<em>Freaks Out<\/em>&nbsp;(of the Circus) non sono gli&nbsp;<strong>X-Men<\/strong>, ma sono i \u201cmostri\u201d della commedia all\u2019italiana. Sono \u201cquattro di noi\u201d, sono i mostri di&nbsp;<strong>Dino Risi<\/strong>, sono&nbsp;<em>La donna scimmia<\/em>&nbsp;di&nbsp;<strong>Marco Ferreri<\/strong>, sono&nbsp;<em>L\u2019armata Brancaleone<\/em>&nbsp;di&nbsp;<em>soliti ignoti<\/em>&nbsp;di&nbsp;<strong>Mario Monicelli<\/strong>&nbsp;per i quali, per\u00f2, la pasta e fagioli non \u00e8 un surrogato poco consolatorio del mancato furto. Qui salame e caciotta sono il premio per aver ucciso una moltitudine di nazisti.<br \/>Per un&#8217;analisi pi\u00f9 approfondita rimandiamo alla <a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/freaks-out-di-gabriele-mainetti-la-recensione\/\">recensione<\/a><strong> <\/strong>sul blog.<br \/><\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"FREAKS OUT di Gabriele Mainetti (2021) - Trailer Ufficiale HD\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/VdD1G_NmTpo?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide is-stacked-on-mobile\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ariaferma-di-leonardo-di-costanzo-1.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"970\" height=\"647\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ariaferma-di-leonardo-di-costanzo-1.jpg?resize=970%2C647&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;Ariaferma&quot; di Leonardo Di Costanzo\" class=\"wp-image-3118 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ariaferma-di-leonardo-di-costanzo-1.jpg?w=970&amp;ssl=1 970w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ariaferma-di-leonardo-di-costanzo-1.jpg?resize=300%2C200&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ariaferma-di-leonardo-di-costanzo-1.jpg?resize=768%2C512&amp;ssl=1 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 970px) 100vw, 970px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">5 &#8211; <strong>Ariaferma<\/strong> <em>di Leonardo Di Costanzo<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Pur senza arrivare, come <strong>Fofi<\/strong> sulle pagine dell&#8217;<a href=\"https:\/\/www.internazionale.it\/opinione\/goffredo-fofi\/2021\/09\/06\/venezia-ariaferma\">Internazionale<\/a>, a vederci un manifesto socialista, ci sembra che la terza regia di finzione di <strong>Di Costanzo<\/strong> (gi\u00e0 finito nella nostra playlist di fine anno nel <a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/10-migliori-film-del-2017-2\/\">2017<\/a> con <em>L&#8217;intrusa<\/em>) riesca a mantenersi in equilibrio tra carne (tutta la carne, anche quella per la genovese) e spirito, materialit\u00e0 e rarefazione, fisica e metafisica. <em>Ariaferma<\/em> \u00e8 un film &#8220;buzzatiano&#8221; il cui oggetto principale del racconto \u00e8 l&#8217;umanesimo, quel senso di appartenenza a uno stesso &#8220;genere&#8221; che le convenzioni e i ruoli sociali spesso fanno dimenticare distinguendoci in buoni e cattivi e in cattivi e pi\u00f9 cattivi (<strong>Arzano<\/strong>). In questo senso pu\u00f2 apparire posticcio il secondo finale in cui si palesa un&#8217;agnizione non necessaria. O forse s\u00ec, per continuare a mettere in relazione racconto morale e feuilleton.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Ariaferma - Trailer Ufficiale\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/X9C-D9Azjxo?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide has-media-on-the-right is-stacked-on-mobile\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ultima-notte-a-soho-di-edgar-wright-1.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"512\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ultima-notte-a-soho-di-edgar-wright-1-1024x512.jpg?resize=1024%2C512&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;Ultima notte a Soho&quot; di Edgar Wright\" class=\"wp-image-3119 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ultima-notte-a-soho-di-edgar-wright-1.jpg?resize=1024%2C512&amp;ssl=1 1024w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ultima-notte-a-soho-di-edgar-wright-1.jpg?resize=300%2C150&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ultima-notte-a-soho-di-edgar-wright-1.jpg?resize=768%2C384&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/ultima-notte-a-soho-di-edgar-wright-1.jpg?w=1200&amp;ssl=1 1200w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">6 &#8211; <strong>Ultima notte a Soho<\/strong> <em>di Edgar Wright<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Appare alquanto bizzarro che quanti si sono spellati le mani per quella cosuccia di <em>Baby Driver<\/em> abbiano fatto le pulci a <em>Ultima notte a Soho<\/em> che, invece, al di l\u00e0 dei manierismi e delle citazioni (che sono la cifra stilistica di <strong>Wright<\/strong>, no? e che troverete puntualmente elencate in altre analisi), pare fare un discorso sensato e lucido sulle trappole della nostalgia del passato. La celebrata <em>Swingin&#8217; London<\/em> era un inferno patriarcale in cui i sogni di una ragazza potevano essere distrutti e annullati. <em>Ultima notte a Soho<\/em> \u00e8 un racconto di fantasmi: fantasmi di un&#8217;epoca e fantasmi di un cinema (e di una musica e di una moda) che non c&#8217;\u00e8 pi\u00f9, ma che, forse, agiva da tranquillante perch\u00e9 copriva, con una patina di coolness, il marcio che c&#8217;era. Purtroppo a quei fantasmi, tra realizzazione e uscita del film, si sono aggiunte anche <strong>Diana Rigg<\/strong> (cui il film \u00e8 dedicato) e <strong>Margaret Nolan<\/strong>.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"ULTIMA NOTTE A SOHO - Trailer Ufficiale - Solo al cinema\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/cp76G3jtHpY?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide is-stacked-on-mobile\" style=\"grid-template-columns:46% auto\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/drive-my-car-di-Ryusuke-Hamaguchi-1.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"512\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/drive-my-car-di-Ryusuke-Hamaguchi-1-1024x512.jpg?resize=1024%2C512&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;Drive my Car&quot; di Ryusuke Hamaguchi\" class=\"wp-image-3120 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/drive-my-car-di-Ryusuke-Hamaguchi-1.jpg?resize=1024%2C512&amp;ssl=1 1024w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/drive-my-car-di-Ryusuke-Hamaguchi-1.jpg?resize=300%2C150&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/drive-my-car-di-Ryusuke-Hamaguchi-1.jpg?resize=768%2C384&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/drive-my-car-di-Ryusuke-Hamaguchi-1.jpg?resize=1536%2C768&amp;ssl=1 1536w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/drive-my-car-di-Ryusuke-Hamaguchi-1.jpg?w=1920&amp;ssl=1 1920w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">7 &#8211; <strong>Drive My Car<\/strong> <em>di  Ry\u016bsuke Hamaguchi<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>&#8220;<em>Che vuoi farci, bisogna vivere! Noi, zio Vanja, comunque vivremo. Vivremo una lunga, lunga serie di giorni, di lunghe serate; sopporteremo con pazienza le prove che il destino ci mander\u00e0; ci affaticheremo per gli altri, e adesso e da vecchi, senza conoscere tregua e, quando verr\u00e0 la nostra ora, moriremo con mansuetudine, e di l\u00e0, dalla tomba diremo che abbiamo sofferto, che abbiamo pianto, che sentivamo tanta amarezza, e Dio avr\u00e0 piet\u00e0 di noi, e io e te, caro zio, vedremo una vita luminosa, stupenda, meravigliosa, ne saremo contenti e ci volteremo a guardare le nostre disgrazie di oggi con tenerezza, con un sorriso\u2026 e riposeremo<\/em>&#8220;. Il monologo finale di <strong>Sonja<\/strong> nel dramma di <strong>Anton \u010cechov<\/strong> viene recitato col linguaggio dei segni da un&#8217;attrice muta. \u00c8 la catarsi definitiva per <strong>Kafuku<\/strong>, abituato a recitare il ruolo di <strong>Vanja<\/strong> interagendo con la voce della moglie, <strong>Oto<\/strong>, deceduta due anni prima. Un corpo senza voce che prende il posto di una voce senza corpo affinch\u00e9 il protagonista, e forse anche l&#8217;autista con la quale ha stretto un legame molto forte, riesca ad andare avanti. Perch\u00e9 probabilmente, per superare un lutto, occorre abbandonare le &#8220;cose&#8221; che lo evocano: una macchina, una moglie, una voce. <strong>Ry\u016bsuke Hamaguchi<\/strong> dilata un racconto breve di <strong>Haruki Murakami<\/strong>, aggiungendo un lunghissimo prologo (i titoli di testa scorrono dopo 40 minuti) laddove la novella inizia <em>in medias res<\/em> col protagonista gi\u00e0 vedovo. Ma non \u00e8 un esercizio gratuito, anzi, il tempo e lo spazio che si prende serve a farci empatizzare maggiormente con la storia e con i personaggi. <em>Drive My Car<\/em> dura tre ore, ma non ve ne accorgerete perch\u00e9 <strong>Hamaguchi<\/strong> ha evidentemente un dono: quello di far vivere, e non solo guardare, un film.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Drive My Car (2021): Trailer ITA del Film - HD\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/XnGmHmyi_NI?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide has-media-on-the-right is-stacked-on-mobile is-vertically-aligned-top is-image-fill\" style=\"grid-template-columns:auto 40%\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\" style=\"background-image:url(https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/first-cow-di-kelly-reichardt-1.jpg);background-position:50% 50%\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/first-cow-di-kelly-reichardt-1.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"683\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/first-cow-di-kelly-reichardt-1.jpg?resize=683%2C1024&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;First Cow&quot; di Kelly Reichardt\" class=\"wp-image-3121 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/first-cow-di-kelly-reichardt-1.jpg?w=683&amp;ssl=1 683w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/first-cow-di-kelly-reichardt-1.jpg?resize=200%2C300&amp;ssl=1 200w\" sizes=\"auto, (max-width: 683px) 100vw, 683px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">8 &#8211; <strong>First Cow<\/strong> <em>di Kelly Reichardt<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Un western in 4:3 \u00e8 una dichiarazione di intenti, una inequivocabile manifestazione di poetica. \u00ab<em>Non volevo riprendere grandi panorami, ma persone con piccole vite<\/em>\u00bb. Non c&#8217;\u00e8 epos, ma piccole storie che ne hanno fatto parte. Quando nel prologo vengono scoperti i due scheletri, un po&#8217; si pensa (magari l&#8217;ha fatto solo chi scrive) a <em>La grande guerra<\/em> e, sbagliato o meno che sia, il tratteggio dei personaggi fa pensare alla scrittura monicelliana. In quella che \u00e8 letteralmente una riduzione (dal libro di <strong>Jonathan Raymond<\/strong>, <em>The Half-Life<\/em>, che si dipana in un arco di tempo e di spazio, dall&#8217;<strong>Oregon<\/strong> alla <strong>Cina<\/strong>, pi\u00f9 ampio), <strong>Kelly Reichardt<\/strong> gira quasi una commedia (picaresca) all&#8217;italiana, ma come farebbe <strong>Kaurismaki<\/strong>, concludendo con echi pasoliniani (sembra di sentirli, <strong>Cookie<\/strong> e <strong>King Lu<\/strong>, distendersi e dire &#8220;<em><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=BuFNnHwTdjg\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">aaah, mo&#8217; sto bene<\/a><\/em>&#8220;). Splendidi i protagonisti <strong>John Magaro<\/strong> e <strong>Orion Lee<\/strong>. Ultima apparizione dell&#8217;altmaniano <strong>Ren\u00e9 Auberjonois<\/strong>.<\/p>\n\n\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"First Cow | Official Trailer HD | A24\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/SRUWVT87mt8?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide is-stacked-on-mobile is-vertically-aligned-top\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/west-side-story-di-steven-spielberg.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"604\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/west-side-story-di-steven-spielberg-1024x604.jpg?resize=1024%2C604&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;West Side Story&quot; di Steven Spielberg\" class=\"wp-image-3122 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/west-side-story-di-steven-spielberg.jpg?resize=1024%2C604&amp;ssl=1 1024w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/west-side-story-di-steven-spielberg.jpg?resize=300%2C177&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/west-side-story-di-steven-spielberg.jpg?resize=768%2C453&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/west-side-story-di-steven-spielberg.jpg?resize=1536%2C905&amp;ssl=1 1536w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/west-side-story-di-steven-spielberg.jpg?w=2000&amp;ssl=1 2000w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">9 &#8211; <strong>West Side Story<\/strong> <em>di Steven Spielberg<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>La plong\u00e9e aerea che nella versione del 1961 mostrava <strong>New York<\/strong>, e dopo che in <em>Wall-E<\/em> faceva lo stesso con cumuli di rifiuti, nel <em>West Side Story<\/em> di <strong>Spielberg<\/strong> inquadra macerie. Il musical di <strong>Robert Wise<\/strong> e <strong>Jerome Robbins <\/strong>rompeva le convenzioni uscendo dagli studi e piombando on location (anticipato da <em>Un giorno a New York<\/em>), portando la realt\u00e0 nel genere pi\u00f9 artefatto di <strong>Hollywood<\/strong>. <strong>Spielberg<\/strong>, per ricostruire quel mondo, deve necessariamente distruggerlo (se non distruggi, non puoi ricostruire) e la sua \u00e8 una <strong>New York<\/strong> devastata dalla gentrificazione. Come sempre, nel cinema del regista di <em>E.T.<\/em>, ci\u00f2 che risalta \u00e8 l&#8217;assenza di una patria (gli <strong>Sharks<\/strong> come i protagonisti di <em>Munich<\/em> o di <em>The Terminal<\/em>) e di padri (l&#8217;unica figura genitoriale \u00e8 <strong>Valentina<\/strong>, vedova di <strong>Doc<\/strong>, il proprietario della drogheria nella versione del 1961, interpretata da <strong>Rita Moreno<\/strong> che, di quella versione, \u00e8 l&#8217;unica superstite). L&#8217;America non pu\u00f2 e non sa essere (madre) patria n\u00e9 riesce ad avere un buon <em>pater familias<\/em> che la guidi. Tematiche che <strong>Spielberg<\/strong> non introduce <em>ex novo<\/em> perch\u00e9 gi\u00e0 presenti nell&#8217;opera firmata da <strong>Bernstein<\/strong> e <strong>Sondheim<\/strong>, semplicemente le (ri)spolvera, le palesa (come fa col personaggio di <strong>Anybody<\/strong> che \u00e8 qui un trans a tutti gli effetti, particolare cui nel &#8217;61 si poteva solo alludere; o con l&#8217;aggressione ad <strong>Anita<\/strong> per la quale la <strong>Moreno<\/strong>, ovvero colei che l&#8217;ha subita 60 anni fa, parla apertamente di &#8220;stupro&#8221;). Il musical adorato dalla madre, il cui vinile circolava in casa da quando il piccolo <strong>Steven<\/strong> aveva dieci anni, e dedicato al padre, venuto a mancare nell&#8217;agosto del 2020. Un&#8217;opera, quindi, con cui <strong>Spielberg<\/strong> rende omaggio alla rivoluzione che <strong>West Side Story<\/strong> rappresent\u00f2, rinnovandone la portata politica (che nell&#8217;attualit\u00e0 persistente della tematica razziale non pu\u00f2 che far cadere le braccia) ed esaltandone il fatalismo, sia separando <strong>Tony<\/strong> e <strong>Maria<\/strong> con grate e inferriate nell&#8217;esecuzione di <strong><em>Tonight<\/em><\/strong>, sia ambientando <em>In America<\/em> di giorno e lungo le strade (non sul terrazzo di notte) s\u00ec da rimarcarne l&#8217;anomalia rispetto alle tante ombre che si stagliano lungo il film, sia, soprattutto, affidando <em>Somewhere<\/em> all&#8217;anziana <strong>Valentina<\/strong> (invece che a <strong>Tony<\/strong> e <strong>Maria<\/strong>) e trasformandola da canzone di speranza in brano di rimpianto (per non parlare del carrello ascensore finale il quale, come in <em>Dancer in the Dark<\/em> di <strong>Lars Von Trier<\/strong>, rovescia le coordinate dei musical sottolineando la morte pi\u00f9 che la vita), ma anche colla quale finalmente si pu\u00f2 permettere di manifestare tutto il suo amore per i genitori.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"WALL-E Intro\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/nLx_7wEmwms?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"West Side Story - Trailer Ufficiale\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/AmDwQaDovMk?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-default\" style=\"background-color:#ff9900;color:#ff9900\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text alignwide has-media-on-the-right is-stacked-on-mobile is-vertically-aligned-top\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><a href=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/re-granchio-di-de-righi-e-zoppis.jpg?ssl=1\"><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"580\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/re-granchio-di-de-righi-e-zoppis.jpg?resize=1024%2C580&#038;ssl=1\" alt=\"&quot;Re granchio&quot; di Alessio Rigo de Righi e Matteo Zoppis\" class=\"wp-image-3123 size-full\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/re-granchio-di-de-righi-e-zoppis.jpg?w=1024&amp;ssl=1 1024w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/re-granchio-di-de-righi-e-zoppis.jpg?resize=300%2C170&amp;ssl=1 300w, https:\/\/i0.wp.com\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/12\/re-granchio-di-de-righi-e-zoppis.jpg?resize=768%2C435&amp;ssl=1 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p style=\"font-size:18px\">10 &#8211; <strong>Re granchio <\/strong><em>di Alessio Rigo de Righi e Matteo Zoppis<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>\u00ab<em>La gente racconta quello che sa. Solamente, se racconta dieci parole, dopo vie\u2019 tramandato a quindici parole, a cinquanta parole. Alla fine, c\u2019\u00e8 un po\u2019 inventato e un po\u2019 vero<\/em>\u00bb. Vale anche per le immagini, no? <strong>Alessio Rigo de Righi<\/strong> e <strong>Matteo Zoppis<\/strong> restituiscono loro, alle immagini (che i commenti spacciati per analisi vogliono sempre pi\u00f9 apodittiche), l&#8217;indeterminazione tipica del racconto orale. Indeterminazione tra realt\u00e0 e finzione, tra generi (western, avventura, favola) e autori di riferimento (<strong>Olmi<\/strong>, i <strong>Taviani<\/strong>, <strong>Alice Rohrwacher<\/strong>, dal cui <a href=\"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/10-migliori-film-del-2014-secondo-noi\/\">Le meraviglie<\/a> arriva <strong>Maria Alexandra Lungu<\/strong>, <strong>Herzog<\/strong>, <strong>Leone<\/strong>, il <strong>Von Stroheim<\/strong> di <em>Greed<\/em>), tra archi temporali. Un&#8217;opera visivamente accecante, con un senso panico del paesaggio ormai perduto nel nostro cinema (quanti campi lunghi e lunghissimi ci \u00e8 dato vedere nei film italiani?) e un&#8217;idea di regia forte e coraggiosa.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Re Granchio - TRAILER\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/9UkI6_In7N0?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[950,1,919],"tags":[2453,2447,2456,2461,2458,2449,2417,2446,1583,1922,2465,2463,2454,1965,2418,2462,2452,2464,109,2444,2460,1237,2455],"class_list":["post-3097","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-analisi-e-critica-2","category-generale","category-playlist","tag-alessio-rigo-de-righi","tag-ariaferma","tag-drive-my-car","tag-edgar-wright","tag-first-cow","tag-fortuna","tag-freaks-out","tag-french-dispatch","tag-gabriele-mainetti","tag-julia-ducournau","tag-kelly-reichardt","tag-leonardo-di-costanzo","tag-matteo-zoppis","tag-migliori-film","tag-nicola-guaglianone","tag-nicolangelo-gelormini","tag-re-granchio","tag-ryusuke-hamaguchi","tag-steven-spielberg","tag-titane","tag-ultima-notte-a-soho","tag-wes-anderson","tag-west-side-story"],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_likes_enabled":true,"jetpack-related-posts":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3097","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3097"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3097\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3097"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3097"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3097"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}