{"id":1714,"date":"2016-06-13T12:59:12","date_gmt":"2016-06-13T10:59:12","guid":{"rendered":"http:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/?p=1714"},"modified":"2016-06-13T16:12:09","modified_gmt":"2016-06-13T14:12:09","slug":"la-bellezza-del-demonio-guida-the-neon-demon","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pigrecoemme.com\/blog\/la-bellezza-del-demonio-guida-the-neon-demon\/","title":{"rendered":"La bellezza del demonio – Una guida a The Neon Demon"},"content":{"rendered":"

\"neon<\/a><\/p>\n

La bellezza del diavolo<\/em> \u00e8 forse il titolo pi\u00f9 utilizzato nelle trasposizioni del\u00a0Faust\u00a0<\/em>gothiano. Cos\u00ec \u00e8 intitolato un film di\u00a0Ren\u00e8 Clair<\/strong>, datato 1950, con\u00a0Michel Simon<\/strong> e\u00a0G\u00e9rard Philipe<\/strong> (interprete, tre anni prima, per restare in tema sulfureo, dell’adattamento per il grande schermo, a firma\u00a0Autant-Lara<\/strong>, di\u00a0Il diavolo in corpo<\/em> di\u00a0Raymond Radiguet<\/strong>) e lo sono anche due albi a fumetti (di\u00a0Demon Hunter<\/em> e\u00a0John Doe<\/em>) mentre il numero 6 di\u00a0Dylan Dog<\/em>, uscito nel marzo del 1987, si intitolava, al pari di questa analisi,\u00a0La bellezza del demonio<\/em>. In particolare, nella sinossi di questo storico albo che si pu\u00f2 legger\u00a0sul sito della\u00a0Bonelli<\/strong><\/a>, si dice:\u00a0“Larry Varedo era il miglior killer sul mercato prima di quel lontano giorno del 1945, cinico e freddo come un orologio. Ma quando gli chiesero di uccidere Mala Behemoth, il suo ghiaccio si sciolse. Era cos\u00ec bella, cos\u00ec irraggiungibile, quasi fosse un fantasma o… un demone!<\/em>“. La bellezza, quindi, \u00e8 pericolosa. Ecco cosa pare volerci dire, nel suo ultimo lavoro,\u00a0Nicolas Winding Refn<\/strong>.<\/p>\n

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Che\u00a0Refn<\/strong> sia un esteta, che sia particolarmente attento alla composizione dell’immagine, non \u00e8 certo una scoperta. Lascia perplessi il fatto che, proprio ora, nell’ultimo capitolo di una trilogia del ritorno in\u00a0America<\/strong> (dopo la prima trasferta, fallimentare, di\u00a0Fear X<\/em>) che comprende anche\u00a0Drive<\/em> e\u00a0Solo Dio perdona<\/em>, un manipolo di detrattori rimproveri al regista danese di essere un formalista. E gi\u00e0, perch\u00e9 per chi scrive, era l’osannato\u00a0Drive<\/em>\u00a0a peccare forse di manierismo fine a s\u00e9 stesso ed appena un po’ meno\u00a0Solo Dio Perdona<\/em>, mentre\u00a0The Neon Demon<\/em>, apparentemente il pi\u00f9 debitore di certa vacua estetica glamour Eighties<\/em> (tra\u00a0Miami Vice<\/em> e\u00a0Tony Scott<\/strong>, al cui\u00a0Miriam si sveglia a mezzanotte<\/em>, la scena iniziale nel night club rende un preciso tributo), \u00e8 forse la pellicola che ha pi\u00f9 da dire non solo sulle forme del contemporaneo (cosa che\u00a0NWR<\/strong> non manca mai di fare), ma anche sulle essenze. In quest’opera\u00a0Refn<\/strong> chiude il cerchio: la forma del digitale, quella modificabile\/migliorabile\/ritoccabile, ha fortemente indirizzato il nucleo etico del contemporaneo per cui la “bellezza naturale”, quella della protagonista\u00a0Jesse<\/strong>, \u00e8 un pericolo e contemporaneamente un demone nel senso di ossessione. Non l’ossessione di una\u00a0contessa\u00a0B\u00e0thory <\/strong>che si immergeva nel sangue di giovani vergini per perpetuare la sua giovinezza (ed alla\u00a0B\u00e0thory<\/strong> si fa riferimento nel redde rationem\u00a0<\/em>del\u00a0prefinale), ma una neo(n)ossessione nel senso che, in un’epoca in cui l’immagine sembra essere solo quella filtrata da occhi digitali (di fotocamere, telefonini, software di fotoritocco), una bellezza naturale \u00e8 manifestazione divina.\u00a0Jesse<\/strong> \u00e8 il demone, \u00e8 l’ossessione di chi si trucca o trucca per raggiungere la bellezza, le tre streghe (matres<\/em> come quelle di\u00a0Suspiria<\/em> cui il regista di\u00a0Pusher<\/em> ruba molto, come fa con\u00a0Inferno<\/em> e forse anche\u00a0Tenebre<\/em> del nostro\u00a0Dario Argento<\/strong>), una trinit\u00e0 del male richiamata anche dal triangolo nel quale la protagonista si specchia vedendo il suo alter ego rosso passionale (triangolo che arriva dalla psicomagia\u00a0di Jodorowsky<\/strong>, amico e consigliere di\u00a0Refn<\/strong>, figura determinante sia in\u00a0La montagna incantata<\/em>\u00a0sia nel\u00a0Dune<\/em> mai fatto, che, per\u00f2, qui ha la punta rivolta verso il basso, gli Inferi, e non verso il cielo, oltre ad essere la classica iconografia dell’ “origine del mondo”).<\/p>\n

\"neon<\/a>Jesse\/Alice<\/strong> non attraversa lo specchio, ma \u00e8 attraversata dallo specchio (una scheggia le lacera la mano) sicch\u00e9 non \u00e8 pi\u00f9 esso, specchio, l’oggetto delle brame di streghe\/matr\/igne, ma\u00a0Jesse<\/strong> stessa. E mentre gli uomini del film, mere funzioni, vogliono solo proteggerla (il giovane fotografo), possederla (il fotografo esperto), eliminarla (l’affittacamere serial killer), dirigerla (lo stilista simil\u00a0Tom Ford<\/strong>), le altre donne, pi\u00f9 che cancellarla, bramano di ri-farla, di cannibalizzarla, di catturarne l’anima (il cui “specchio” sono gli occhi). Insomma, scavando nei soliti numerosi riferimenti metatestuali (non ultimo il nome dell’agente che introduce\u00a0Jesse<\/strong> nel mondo della moda,\u00a0Roberta Hoffman<\/strong>, come quell’\u00a0E.T.A.<\/strong> autore dei\u00a0Racconti notturni<\/em>, in cui figura la novella\u00a0Der Sandmann<\/em>,\u00a0<\/em>ispiratrice sia di Eva Futura<\/em> che del robot di Metropolis<\/em> ed analizzata da Freud<\/strong> nel suo scritto Das Unheimliche<\/em>, altro rimando non peregrino visto che Jesse<\/strong> non ha n\u00e9 \u00e8 casa e potrebbe essere un fantasma gotico per quanto, sul trampolino, appaia sospesa nell’aria; o ancora,\u00a0il\u00a0Cat People<\/em> di\u00a0Paul Schrader<\/strong>, sia nella scena dell’home invasion<\/em> del puma sia per lo scenario apocalittico su cui scorrono i titoli di coda), stavolta\u00a0Refn<\/strong> sembra parlarci del contemporaneo\u00a0e\u00a0non solo della forma sfuggente, ma\u00a0anche di un nucleo problematico della societ\u00e0 dell’immagine digitale, tema che, probabilmente, genitore di una tredicenne, \u00e8 per lui particolarmente sentito.<\/p>\n